集∧∨

这是一篇信息量很大的解析，不开玩笑。

强调一下，这条不允许转载！

来从创作的角度一起窥探一下《丑》究竟是如何被呈现的，而在主创心中，这又到底是怎样的一个故事。

其实幻乐播出已经过去快一周了，也有不少人探讨过它究竟想要表达什么内容。………………既然都已经朝这个方向发展了，乘着难得空闲，写了这么长一篇解析。

居老师的“演技”到底体现在哪，之前一篇随笔里已经提到过一点，那么今天就先从整个故事的角度开始吧。

图很多啊，流量党注目！

【一、这个故事发生在哪？】

Pig One Dragon这个戏团到底是什么，是大家很关心的一个问题。事实上，这也是全篇里创作人花费心思最多的地方。我相信看了接下来的解析之后，大家也一定会为主创所折服，同时被他们的大胆吓到[doge]。

最开始，小丑是在一个房间里，而这个房间有个窗户可以从舞台的后上方观察到全场的情况。首先要告诉大家的是，没有，没有舞台会在这个地方开视窗。一是因为观众能看见，影响表演的视觉效果；二是因为没有必要，舞台的灯光控制、音效控制基本都设置在舞台侧边或者观众席后方的暗室里（场控也在这），因为这样看到的画面和观众才是一致的。如果只是单纯呈现马戏团的表演，那么下面这个机位更好。另外从这个观众角度也确实能看得见小丑房间的窗户。

所以为什么小丑的房间要设在这里，还要在这么古怪的角度开一个窗户呢？很简单，因为这根本就不是一个房间。

接下来再看看舞台到房间之间的走廊。这个地方其实是一个超级大的华点，不知道为什么没看见有人说。请大家注意观察走廊两侧的贴画，上面的人物全都是赤裸的，还有一幅特别显眼的骨骼图。到这里其实创作意图很明确了，这条向内的走廊实际上指代的是肉体，更加深入的房间是“大脑”，也可以说是小丑的精神世界，窗户则是他的眼睛。怕我们看不出来，还特地在房间门上画了一个巨大的小丑脸。

顺带一提，如果你仔细看看，你会发现走廊里皮肉、骨骼、内脏，肠道，什么都有，你也可以直接把这里理解为是身体内部，我是服气的。

整个戏团的布景处处都是这样的细节，大家有兴趣可以自己找找。这里再说一个最明显的，剧场的背景有个巨大的乍一看像太阳一样的图案。这实际上是个抽象的眼睛，有瞳孔和虹膜，而小丑房间的窗户就开在这面墙壁上，这可以算是个明示了。

可能有人会想，布景难道不是工作人员做的吗？这里我想跟大家说一件事，做过这种需要一个人调度大量人员的工作的朋友可能也有所体会：优秀的统筹者确实无法经手所有细节，但是所有细节都经过他手。这也是危笑导演的牛逼之处。

什么意思呢？艺术创作的主导者，首先不能很多，因为多了就必然要经受思路不同的磨合和妥协，一般出来的东西就是四不像。但另一方面，你也不可能自己把所有活都干完了，因为那会累死你。在无法把自己的脑子安进其他人脑子里的前提下，怎么布置任务才能让对方的工作成果符合自己的想象，这是一门管理艺术。布景这事算最简单的，因为决策人只需要要求这个地方“一些赤裸的艺术黑白图片”，那个地方“像眼睛一样的抽象背景”就可以了。现实中一般也就是这么做的，真正难控制的地方不是这些。

顺带一提，如果一个长期被这类问题困扰的统筹人突然遇到一个不需要过多沟通就能完美呈现（甚至超越）自己想象画面的共事者，会喜极而泣的。（隐晦地吹了一波彩虹屁）

【二、关于帽子】

Ok，说完了Pig One Dragon，接下来是比较受关注的另一个问题：帽子。这里我要先从结论说起，帽子确实等同于角色，大家的感觉没错。这个问题接在分析完戏团之后应该很容易接受，但我一定要详细说明一下主创是怎么设计这条线索的！！！！因为太精彩了！！！！

第一幕舞台上的表演者数：8

收钱的黑帽子数：8

小丑未上台前靠着的门上入镜的绳子数：8

观众席的台灯数：8

导演当然不是对8这个数有什么执念。这些东西根本就是一一对应的。我们先来看小丑第一次走出房门，并趴在舞台边缘。划重点，这个地方实际上就不是个门，至始至终只有小丑和开场演员出入过，而且开场演员走的还是前面的绳帘。朋友们，舞台的侧边装饰用这么粗的麻绳，虽然乍一看像是门帘，但仔细想想不是很奇怪吗？小丑趴到舞台边缘后就拉了一根绳子开始玩，一边玩一边眼珠在舞台和观众席间来回大幅转动，脸上露出得意的笑。这个暗示很明显了，这些绳子是“操控杆”，而舞台上的“人”都是他手中的提线木偶。绳子实际上应该是9条，但这个机位的移动明显是想把一条遮起来故意只露8条。因此我猜测这个绳子和角色间的联系有可能是排演后期才加上的。

摆弄一会后他把一根绳子提起来，于是就有一个“人”走过来轻轻勾了一下他的下巴，小丑迫不及待跳上了台。这个地方还有个很有趣的点，小丑在上场前转头看了一眼背后（通往房间的走廊）然后很迅速地甩头回来。这个动作的设计用意很深啊，和小丑前后的举动是联系在一起的，大家可以猜一猜是想表达什么。

接着小丑上台，他从扔帽子的人手中接过了一顶帽子，然后按在了其中一个人的头上。这其实就将帽子和角色联系在一起了。此外用带上帽子脱掉帽子来代表“思考模式”或者“角色”的转换，本来就是西方通用的文化。不知道大家对“六顶帽子”有没有了解，这是一个传播广泛也很实用的方法论，感兴趣的可以去搜索一下。

好，接下来我要说一个，可能是本篇最大的华点。因为小丑给角色戴帽子这个动作实在过于有暗示性，我仔细地研究了一下舞台上的8个角色。 

朋友们，你们看到这个画面没有什么感想吗？你们不觉得角色设计好像哪里有点突兀吗？

舞台上总共8个人，七个人的衣服都是黑红白金为主的，只有一个人从上到下都是白色。

这个人在表演的时候一直骑着独轮车，在台下骑。

他站在最左边。

他的姿态气质十分眼熟并与另外七人格格不入。

最后，有且只有，他一个人，没有任何头饰/帽子。

好，这条过。

【三、钱与玫瑰与麦穗与酒】

《丑》这部片子其实核心非常简单，线索也很明确，它实际上就是发生在Pig One Dragon里的一个关于钱与玫瑰与麦穗与酒的故事。它牛逼的地方主要在于信息密度极高，高到我无话可说。

全解析完字数就要爆表了，我只说一部分。

角色尚在舞台上时，台下的欢呼是鼎沸的。别看角色退场至拉幕只有短短几秒，内容设计却极具艺术性，非常值得仔细赏析。首先请大家观察角色的动作，他们是在对场下鞠躬，表明自己的表演已经结束。但是小丑不是。一般谢幕的动作，要么是行礼感谢，要么是手臂下压后退，总之一定要表达出动→静的效果。但是小丑却在双手大张往前走，这个是典型的演出前吸引观众注意的举动。但观众随着角色的退场而退场，幕布也拉上。角色、观众、幕布都在“后退”，只有小丑向前迎。

这个情景设计真的是绝了！绝了！

当他发现台下根本没有人要看的时候，他放下了手臂，但还是做了一个表演动作。小丑开始从帽子里取出自己的报酬。他以为花瓣是给他的角色的，但其实并不是，因为孩子看到他最后的表演了，并在空无一人的台下鼓掌。

接下来又是一个很有趣的地方。小丑收了钱之后把钱给塞到了之前讨论过的走廊的盒子里，这个盒子是我理解为胃的地方，因为上面图片的轮廓很像一个反过来的胃（从里侧往外看），和芭蕾舞演员组成的肋骨有异曲同工之妙，这也进一步强调这个场景是在身体内部，哇……。

无论如何，总之金钱是留在肉体空间了，但是玫瑰花瓣却可以被带到精神空间，这也从侧面反映了，玫瑰花瓣并不是真实的东西，而是某种精神象征。

说到小丑的小房间，可以看到很多贴画。这些贴画并不是随便放在那的，它们都是各种杂技或者杂技演员的图片，还有马戏团的图。一边唯一带字的海报，“Pig One Dragon, a colossal combination of all that is great”，指的不光是海报上的四个头像，而是包括整个房间，甚至整个戏团里的东西。当然这里导演的意思主要是强调海报，除了又一次点出整个戏团都是小丑一个人之外，还表现了他的内心世界：小丑很爱表演，并一直在努力钻研如何表演。

玫瑰是某种精神象征，麦穗代表温饱。这个地方又是一个大华点，且看细节分析。

小丑第一次把两片玫瑰花瓣放进玻璃瓶里时，里面的麦穗被取出来放在了桌子上，请大家记住这个麦穗。

下一幕他匆匆忙忙地跑下去，本体上了舞台，但是台上没有角色，台下没有观众，帽子里空空如也。这段戏到后面推帽子的动作其实很有深意，我有一些猜测，但不能确定，因此放下不谈。再接着就是第一次走出戏团举着酒杯的片段，这段戏也很奇妙，但我们还是说重点吧。

小丑第一次和小孩的互动，是特意带着帽子的。但后面替身就没有了。介于带个帽子其实比让替身做发型容易，所以这个从有到无的过程多半是安排好的。

好，重点来了！！！玫瑰花瓣装满瓶子之后，麦穗消失了。它们不是被挪到了一边，而是消失了，不见了，没了。它们本来存在的地方，还特地用几片散落的玫瑰花瓣替代了。

这里，是小丑的精神世界。

当看到这里的时候，我的内心剧场用言语无法形容。

行吧，这条也过吧。

【四、关于照镜子的女人】

这里我只想科普一下这个图的出处。Rolf Armstrong，活跃于美国二十世纪二三十年代的插画家。这幅算是他的代表作之一。这位画家的作品常出现在各大杂志的封面，是当时著名的商业画家，他的灵感大都来自于同时代的女星，画了很多女星的图，镜子是他的作品里较常见的元素。

美国的二十世纪二十年代，嗯。

【五、关于脱衣pk】

对不起，我实在是太想开麦说这个事了。怎么都没有人提呢？

其实这个梗刚出来的时候我就在思考，5s脱衣这种事，除了ds能见着一次，到底还有哪里可能让他们pk这个？这简直就和演毛猴的机会一样可遇不可求啊朋友们，得自己投资的那种。

然后幻乐的消息出了，哇……

自从知道小丑有两套妆，我就在想会不会换衣服，然后真的换了衣服。第一次看的时候我还以为他把衬衣也换了，吓我一跳，zqsg地怀疑过扣子是不是贴上去的……不过后来我仔细研究了一下两套衣服，这个荷叶边实际上是套在衬衫袖子里的，也就是说可以直接拿掉。

房间里的镜头开始移动的时候应该就是新装换好了。所以25s左右的转场时间他从钢琴那跑到了小丑房间里，脱掉外套，脱掉旧裤子穿上新裤子，脱掉旧马甲穿上新马甲，请注意旧马甲有三颗扣子，新马甲有四颗扣子。

？？？？？？

别问我到底谁赢了，我不知道。

【六，最后夸夸居的演技】

不知道大家有没有看剧本的经验。剧本除了一些指定动作之外，是不会把细节全写出来的。但实际上在演的时候，五官怎么安排，手脚往哪放，咬字间隔多久都得自己去琢磨。这也是为什么演员要“做功课”，要理解人物才能塑造人物，就是为了补充这些空白的部分。剧本和人设不过是骨架和表皮，血肉才是让角色真正丰满起来的地方。

居老师在这方面一直在下苦功，他是一个注重研究“如何演戏”的演员。介于这一部分内容其实我以前已经吹过了，就直接黏贴一部分过来。

这个角色不好演，就像居老师自己说的，过浓的妆容遮盖了面部细节。同时，小丑妆的色彩搭配会将观看者的视线集中在这些强对比部位，以至于进一步模糊表情变化。一般为了应对这类舞台妆的影响，表演者会相应将面部、肢体动作加以放大。居老师当然也有融入这种夸张的表演方法，但“丑”这个角色有一个非常有力度和节奏感的设计，特别戳我，就是面部肌肉（尤其是鼻翼和颧部肌肉）的快速提拉动作。

在整个唱演过程中，这个动作总共出现了十次左右，前期小丑刚出场立人物形象时尤为集中，后面则见于激烈情绪和冲突段。

“丑”的形象层次很丰富。人前举止夸张卑微的小丑，人后疲惫面无表情的小丑，在孩子面前开心逗乐的小丑，以及最后擦去妆容的小丑。如果说这些形象每个都是角色的“面”，那么这个小动作就像一根锋利的针，把所有的面穿插在一起，是整个角色最有爆发力的“点”。每每一笔刺破压抑和铺垫，是为点睛。

此处特别想提起在钢琴歌词的最后一句，也是这个动作最后一次出镜。一个略带攻击性的表情用在此处，非常妙。用心捉摸何为“演戏”的演员，鱼尾纹、法令纹到面部每一块肌肉都是钻研的对象。佩服佩服。

————————

其实这十五分钟的短片里能解析的东西(以及华点)还有不少，但我一次说完好像就没什么意思了，不如留给有缘看到这里的人自己去发现。啊，如果你不小心解析出什么不可说的东西，那么请你继续不可说下去。评论如果有人想讨论可以讨论，但是再次强调一下本条不要转载啊。

最后还想再说一句：理解一部作品，无所谓是“高级”还是“低级”，实际上真正需要的并不是多少专业知识，也不是所谓的艺术涵养，而是经历，是对这个世界、对自我、对价值的认识。

两位都是很棒的演员，这么形容不是因为带了滤镜，而是他们值得这样的评价。